3 nov 2011

Esculturas

Escultura de Bathsheva Grossman. Encuentra más en la página: http://www.bathsheba.com/math/



 Este trabajo es de Yvonne Domenge. Más en:   http://www.domenge.com/


 En estos trabajos se conjuga para la expresión formal, la materia y las matemáticas, dándonos una sensación de orden y armonía.


28 oct 2011

letras





esas letras escribieron un puente en  mi piel. impronta. río. mar congelado. peldaño. escala. canon. herida. muerte. muerte. muerte. vida. flor.

26 may 2011

hoy pienso que la vida es increíble. luego, cuando ando de intensita, me acuerdo de estas palabras y estos momentos y me caigo muy mal. pero hoy no es entonces. hoy estoy contenta y la vida es increíble y el mundo asombroso y fresco. =)

casi como el mar que soñé: se levantaba y venía y parecía que quería destruirme pero sólo estaba jugando, con sus tentáculos de agua, sus acordes marinos, sus contrapuntos azules, como el cielo, pero más profundo. y mi hijo jugaba en él. y una mujer que me amaba se mojaba los pies y reía. y ya no tuve miedo.

6 abr 2011

de la infancia y las nubes

yo no sabía que para mi hermano, de niños, la casa a veces volaba entre las nubes.

lo que pasa es que él y yo íbamos y nos trepábamos a la azotea. digo "trepábamos" porque literalmente nos colgábamos de las instalaciones hidráulicas y después (yo con mucho esfuerzo, envidiaba su habilidad) nos subíamos al punto más alto de la casa: un cuartito que se construyó para la escalera de servicio con la que se subía a tender la ropa y demás menesteres.

el caso es que una vez ahí, donde no había nadie más que él y yo tendidos, acostados sobre el punto más alto de esa casa que se nos hacía enorme, grandísima, veíamos hacia arriba. yo sentía que el cielo era un gran oceano, con sus bancos de nubes que navegaban y que tenían una fuerza de gravedad intrépida que jalaba algo que tengo dentro del pecho y en el estómago. ese algo amaba aquel oceano también extendido vuelto hacía mí, y yo, ahí, de espaldas a mi casa, era succionada por el cielo.

y no, no sabía que para mi hermano, la casa navegaba entre las nubes. que lindo es. ahora que ya no somos niños,  la pregunta me sorprendió de frente: ¿te acuerdas cuando la casa volaba entre las nubes?



y sé que no tiene nada que ver, pero esta canción me incitó escribir el recuerdo de las nubes:

2 feb 2011

taller 618

Así es amigos, por fin me decidí del nombre del taller. Sí, por si no sabían, soy indecisa y miedosa con eso. Pero ya está: es el "taller 618".


"618" es un número considerado "mágico", podemos obtenerlo de una recta interior de un pentágono, o del crecimiento de un cuadrado. se que no me explico, pero por ahora, diré que este número viene de la proporción regular del crecimiento de un caracol, de los brazos de una galaxia y en él se han basado constructores por siglos para poder acercarse a la belleza.


el blog:  http://taller618.blogspot.com/

Los espero por ahí.  Saludos.

19 nov 2010

LOS CINCO IMPEDIMENTOS

Fuente: http://appamadanet.webs.com/art_cinco_impedimentos.htm


Los mayores obstáculos para el éxito en la meditación y el insight liberador asumen la forma de uno o más de los Cinco Impedimentos [nivaranas]. Toda la práctica que conduce a la Iluminación puede bien ser expresada como el esfuerzo para superar los Cinco Impedimentos, al principio, suprimiéndolos temporalmente para experimentar el jhāna [Absorción meditativa] y el insight y, después, superándolos permanentemente a través del completo desarrollo del Noble Óctuple Sendero.
Y ¿cuáles son estos Cinco Impedimentos? Ellos son: 1) kāmacchanda: deseo sensorial; 2) vyāpāda: malevolencia; 3) thīna-middha: pereza y apatía; 4) uddacca-kukkucca: desasosiego y ansiedad; 5) vicikicchā: duda.
1. Kāmacchanda: deseo sensorial
El deseo sensorial o sensual se refiere a esa clase particular de querencia que busca la felicidad a través de los cinco sentidos de la visión, la audición, el olfato, el gusto y el tacto. Específicamente, excluye cualquier aspiración a la felicidad a través de sólo el sexto sentido de la mente.
En su forma extrema, el deseo sensorial es una obsesión por encontrar placer en cosas tales como la intimidad sexual, la buena comida o la música refinada. Pero también incluye el deseo de reemplazar las experiencias irritantes –o incluso dolorosas– de los cinco sentidos por experiencias agradables, es decir, el deseo de confort sensorial.
El Buddha comparó el deseo sensorial con obtener un préstamo. Todo placer que uno experimenta a través de estos cinco sentidos debe ser reintegrado a través del desagrado de la separación, de la pérdida o del vacío hambriento que aparece implacablemente cuando el placer se agota. Como con todo préstamo, está también el asunto del interés y, así, como dijo el Buddha, el placer es pequeño comparado con el sufrimiento que se paga.
En la meditación, uno transciende el deseo sensorial por ese período al soltar la preocupación por el cuerpo y sus cinco actividades sensoriales. Algunos imaginan que los cinco sentidos están allí para servir y proteger al cuerpo, pero la verdad es que el cuerpo está allí para servir a los cinco sentidos mientras juegan en el mundo siempre en busca del placer. De hecho, el Buddha dijo una vez: «Los cinco sentidos son el mundo», y para dejar el mundo, para disfrutar de la dicha de otro mundo que es el jhāna, uno debe abandonar por un tiempo toda preocupación por el cuerpo y sus cinco sentidos.
Cuando el deseo sensorial es trascendido, la mente del meditador no tiene interés en la posibilidad de hallar placer o, incluso, confort en este cuerpo. El cuerpo desaparece y los cinco sentidos son desconectados. La mente se vuelve calma y libre para mirar hacia el interior. La diferencia entre la actividad de los cinco sentidos y su trascendencia es como la diferencia entre mirar por una ventana y mirar en un espejo. La mente que está liberada de la actividad de los cinco sentidos puede realmente mirar hacia su interior y ver su verdadera naturaleza. ¡Sólo de ahí puede surgir la sabiduría acerca de lo que somos, de dónde venimos y por qué!
2. Vyāpāda: malevolencia
La malevolencia se refiere al deseo de castigar, dañar o destruir. Incluye el puro odio de una persona o, incluso, de una situación, y puede generar mucha energía que es tanto seductora como adictiva. A la vez, siempre aparece justificada, porque tal es su poder que corrompe fácilmente nuestra capacidad de juzgar de forma razonable. Además incluye la malevolencia hacia uno mismo, también conocida como culpa, que niega a uno mismo cualquier posibilidad de felicidad. En la meditación, la malevolencia puede aparecer como aversión hacia el propio objeto de meditación, rechazándolo, de modo que nuestra atención es forzada a vagar por otras partes.
El Buddha comparó la malevolencia con estar enfermo. Así como la enfermedad nos niega la libertad y la felicidad de la salud, la malevolencia nos niega la libertad y la felicidad de la paz.
La malevolencia se supera con la aplicación de mettā, amor-bondad. Cuando hay malevolencia hacia una persona, mettā nos enseña a ver más en esa persona que todo eso que nos daña, entender por qué esa persona nos daña (a menudo porque ella misma había sido intensamente herida), y nos anima a poner a un lado nuestro propio dolor y mirar con compasión a los otros. Pero si eso es más de lo que podemos hacer, mettā hacia uno mismo nos lleva a dejar de vivir en la mala voluntad hacia esa persona, para evitar que nos siga dañando a través del recuerdo de aquellos actos. De igual manera, si hay malevolencia hacia uno mismo, mettā ve más que nuestras propias faltas, puede entenderlas y hallar el coraje para perdonarlas, aprender de su lección y dejarlas ir. Si hay malevolencia hacia el objeto de meditación (a menudo, la razón por la que el meditador no puede hallar paz), mettā abraza el objeto de meditación con cuidado y deleite. Por ejemplo, así como una madre tiene un mettā natural por su hijo, del mismo modo un meditador puede observar su respiración, digamos, con la misma calidad de atención cuidadosa. Entonces, ¡será tan improbable que pierda la respiración a causa del olvido como que una madre olvide a su bebé en el centro comercial, y será tan improbable que suelte la respiración a causa de algún pensamiento distractivo como que una madre distraída suelte a su bebé! La superación de la malevolencia permite relaciones duraderas con otras personas, con uno mismo y, en la meditación, una relación duradera y agradable con el objeto de meditación, que puede madurar en la plena experiencia de la absorción.
3. Thīna-middha: pereza y apatía
Pereza y apatía se refiere a esa pesadez corporal y tedio mental que nos hunde en la inercia invalidante y la depresión profunda. El Buddha lo comparó con estar encarcelado en una celda apretujada y oscura, sin la posibilidad de moverse libremente bajo el sol brillante del exterior. En la meditación, genera una atención débil e intermitente que, incluso, nos puede llevar a quedarnos dormidos ¡sin siquiera darnos cuenta!
La pereza y la apatía son superadas a través del despertar de la energía. La energía siempre está disponible, pero pocos saben cómo encender el interruptor, por decirlo de alguna manera. Fijar una meta, una meta razonable, es una manera sabia y efectiva de generar energía, ya que es una forma deliberada de desarrollar interés por la tarea a realizar. Un niño pequeño tiene un interés natural, y la consecuente energía, porque en su mundo es todo nuevo. Por eso, si uno puede aprender a mirar su vida, o su meditación, con una «mente de principiante», siempre podrá encontrar nuevos ángulos y posibilidades que lo mantendrán activo y enérgico, distante de la pereza y la apatía. De igual manera, uno puede desarrollar el deleite por cualquier cosa que haga, entrenando la percepción para ver lo bello en lo ordinario y, de este modo, generar el interés que evita la media muerte que es la pereza y la apatía.
La mente posee dos funciones principales: «hacer» y «conocer». El camino de la meditación es calmar el «hacer» hasta la completa tranquilidad mientras se mantiene el «conocer». La pereza y la apatía ocurren cuando uno, por descuido, calma tanto el «hacer» como el «conocer», siendo incapaz de distinguirlos.
La pereza y la apatía son un problema común que puede acercarse sigilosamente y sofocarnos lentamente. Un meditador hábil mantiene una afilada vigilancia ante las primeras señales de pereza y apatía y, así, es capaz de divisar su proximidad y tomar una acción evasiva antes de que sea demasiado tarde. Como al llegar a una bifurcación en la ruta, uno puede tomar ese camino mental que lo alejará de la pereza y la apatía. La pereza y la apatía son un estado físico y mental desagradable, demasiado rígido para saltar a la dicha del jhāna y demasiado ciego para divisar cualquier insight. En resumen, es una competa pérdida de un tiempo precioso.
4. Uddacca-kukkucca: desasosiego y ansiedad
Desasosiego, o inquietud, se refiere a la mente que es como un mono, siempre saltando de rama en rama, incapaz de permanecer mucho tiempo con alguna cosa. Es causado por el estado mental excesivamente crítico que no logra satisfacerse con las cosas tal como son y que, por eso, tiene que seguir su búsqueda en la esperanza de algo mejor, siempre un poco más allá.
El Buddha comparó la inquietud con ser un esclavo, continuamente saltando tras las órdenes de un amo tiránico que siempre exige la perfección y nunca permite un descanso.
La inquietud es superada con el desarrollo del contentamiento, que es el opuesto de la crítica excesiva. Uno aprende la simple alegría de satisfacerse con poco, en lugar de siempre estar queriendo más. Uno se siente agradecido por este momento, en lugar de contrastar sus deficiencias. Por ejemplo, en la meditación la inquietud es, a menudo, la impaciencia de pasar rápidamente al próximo estadio. Sin embargo, el progreso más rápido es alcanzado por aquellos que están satisfechos con el estadio en el que se encuentran ahora. Es la intensificación de ese contentamiento lo que madura el estadio siguiente. Por lo tanto, uno debe tener cuidado con el «deseo de progresar» y, en cambio, aprender cómo descansar en el contentamiento apreciativo. De esa manera, el «hacer» desaparece y florece la meditación.
La ansiedad, o remordimiento, se refiere a una clase específica de inquietud que es el efecto kámmico de nuestras malas acciones. La única manera de superar el remordimiento, la inquietud de una mala consciencia, es purificar la propia virtud y volverse bondadoso, sabio y moderado. Es prácticamente imposible que alguien inmoral o autoindulgente haga un gran progreso en la meditación.
5. Vicikicchā: duda
Duda se refiere a las cuestiones internas perturbadoras en el momento en que uno debe estar yendo silenciosamente más profundo. La duda puede cuestionar nuestra propia habilidad («¿puedo hacer esto?»), o el método («¿es esta la manera correcta?»), o, incluso, el significado («¿qué es esto?»). Debe recordarse que tales cuestiones son obstáculos para la meditación porque son preguntas en el momento equivocado y, por consiguiente, se vuelven una intrusión, oscureciendo nuestra claridad.
El Buddha comparó la duda con estar perdido en un desierto sin ningún mojón para orientarse.
Tal duda es superada reuniendo instrucciones claras, teniendo un buen mapa, de modo que uno pueda reconocer los mojones sutiles en el territorio desconocido de la meditación profunda y, así, saber qué camino tomar. La duda de la habilidad propia es superada nutriendo la autoconfianza con un buen maestro. Un maestro de meditación es como un entrenador que convence a su equipo de que puede lograr el éxito. El Buddha declaró que uno puede alcanzar el jhāna y la Iluminación si cuidadosa y pacientemente sigue las instrucciones. ¡Lo único incierto es «cuándo»! La experiencia también supera la duda acerca de la propia habilidad y la de si este es el camino correcto. Cuando uno realiza por sí mismo los bellos estadios del camino, descubre que, de hecho, es capaz de lograr lo más elevado y que este es el camino que lo conducirá allí.
La duda que toma la forma de la evaluación constante «¿esto es jhāna?, ¿cómo voy?», es superada al darnos cuenta de que es mejor dejar tales cuestiones para el final, para los últimos minutos de la meditación. Un jurado sólo llega a su veredicto al final del juicio, cuando toda la evidencia ha sido presentada. De igual manera, un meditador hábil se dedica silenciosamente a reunir evidencia, analizándola sólo al terminar para descubrir su significado.
El fin de la duda, en la meditación, es descrito como una mente que posee completa confianza en el silencio y, por eso, no interfiere con ningún discurso interno. Es como tener un buen chofer: uno se sienta todo el viaje en silencio por la confianza en el conductor.
Cualquier problema que surja en la meditación será uno de estos Cinco Impedimentos, o una combinación de ellos. De modo que, si uno experimenta alguna dificultad, debe utilizar el esquema de los Cinco Impedimentos como una «lista de control» para identificar el problema principal. Entonces, sabiendo cuál es el remedio apropiado, debe aplicarlo cuidadosamente para superar el obstáculo y lograr una meditación más profunda.
Cuando los Cinco Impedimentos son totalmente superados, desaparecen las barreras entre el meditador y la dicha del jhāna. Por lo tanto, la prueba segura para saber si estos Cinco Impedimentos han sido realmente superados es la habilidad para acceder al jhāna.
Ajahn Brahmavaṃso, «The Five Hindra
 

17 nov 2010

me latió esto.

 

 Me latió bastante esto, échenle un ojo.

 

Duggata Sutta - El Sutra de los tiempos difíciles

Cuando veas a alguien que está atravesando una mala racha, abrumado por las dificultades, deberías concluir: 'yo también he experimentado este tipo de cosas a lo largo de muchos, muchos años.'

Sukhita Sutta - El Sutra de la felicidad
...
Cuando veas a alguien que es feliz y afortunado en la vida, deberías concluir: 'yo también he experimentado este tipo de cosas a lo largo de muchos, muchos años.'

Mata Sutta - El Sutra de la madre

Un ser que no haya sido tu madre alguna vez en el pasado es difícil de encontrar... Un ser que no haya sido tu padre... tu hermano... tu hermana... tu hijo... tu hija... alguna vez en el pasado es difícil de encontrar.

encontrado en:
http://webspace.ship.edu/cgboer/buenavida.pdf

Ver más

3 nov 2010

encontré este párrafo.

 fuente: http://www.vipassana.org.mx/meditacion.html

La mente del ser humano está empañada, hay muchas impurezas, trabas, engaños, e impedimentos en la mente, que la visión que surge de la misma es inevitablemente condicionada y, por lo tanto, distorsiona aquello que ve y percibe. Lo visto no es apreciado como tal y mucho menos en su modo final de ser. Lo visto es falseado por una percepción turbia, la interpretación y la imaginación. Los condicionamientos de la mente perturban la percepción, oscurecen la visión y traban la comprensión real. Una visión oscurecida encadena en lugar de liberar y retroalimenta en la mente las llamadas tres raíces de lo perverso: avidez (lobha), odio (dosa) y ofuscación (moha), impidiendo que se desplieguen las tres raíces de lo provechoso: no-avidez o desprendimiento (alobha), no-odio o amor y compasión (adosa), y sabiduría o claridad (amoha).

Saludos a todos.

26 oct 2010

29 sept 2010

De la sangre.

No me había dado cuenta del rechazo hacia la sangre y en especial, la menstruación que tienen algunas personas (estuve preguntando entre amigas y amigos).

En fin, se me hizo interesante este video. Es de una chica japonesa que diseña un aparato para que los varones puedan sentir los dolores y lo que significa que te esté saliendo un fluido de manera intermitente.

Saludos.


Menstruation Machine - Takashi's Take from Sputniko! on Vimeo.

2 sept 2010

Preguntas y respuestas –

 Fuente: Boletín Vipassana

Página: http://www.spanish.dhamma.org/

Busca ahí el calendario de cursos.

 Preguntas y respuestas de Goenkaji 


Fuente: recogido de diferentes charlas y debates públicos 





1. Mi vida profesional implica deshonestidad y no puedo encontrar fácilmente otro trabajo. ¿Qué puedo hacer? 

Practica la Vipasana y tu mente se fortalecerá. Ahora mismo eres un esclavo de tu mente, que te fuerza a hacer cosas que no querrías hacer. Con la práctica de la Vipassana tendrás la fuerza para afrontarlo fácilmente. Entonces podrás encontrar otra profesión que te ayude y sea honesta. 


2. ¿Cómo se puede saber cuál es el objetivo de la vida? 

Acabar con el sufrimiento. El ser humano tiene la fantástica habilidad de profundizar, observar la realidad y acabar con el sufrimiento. No hacer uso de esta habilidad es desperdiciar la propia vida. ¡Úsala para vivir una vida realmente sana y feliz! 


3. ¿Con que frecuencia debemos practicar Vipasana en la vida cotidiana? 

Haz un curso de Vipasana y entonces entenderás cómo puedes ponerla en práctica en tu vida. Si sólo haces un curso y no aplicas esta práctica en tu vida, Vipasana será sólo un rito, un ritual o una ceremonia religiosa. No podré ayudarte. El objetivo de la Vipassana es para vivir una buena vida cada día, en cada momento. 


4. ¿Qué sucede después de la muerte? 

En cada momento estamos naciendo, en cada momento estamos muriendo. Comprende este proceso de vida y muerte. Esto te hará ser muy feliz y podrás llegar a entender lo que sucede después de la muerte. 


5. ¿Cuál es el objetivo último de la vida? 

El objetivo último es el aquí y ahora. Si estás esperando algo para el futuro pero no ganas nada ahora, esto constituye una desilusión. Si has empezado a experimentar paz y armonía ahora, esta es una probabilidad de que conseguirás el objetivo, que no es nada más que la paz y la armonía. Por tanto experimenta esto ahora, en este momento. Entonces estarás realmente en el camino correcto. 

 (Saludos)

28 ago 2010


WebIslam

he estado ausente. he buscado. no he escrito para este blog. he tenido miedo.

he estado cambiando.

26 jul 2010

ojalá encontrara un bálsamo para ti, cariño. te vi sufrir tanto.

el título de este post se puede aplicar a casi todas las personas que conozco. pero es mi turno. siempre es mi turno. siempre es el turno de cada quien.

así que me iré. otra vez, así, me iré. abriré ese umbral ahora. estaré diez días en búsqueda.

dijo Yolanda que diez días son muchísimo.  yo le dije que no. afirmé categóricamente que neeel. espero mantenerme firme, cuando esté atravesando esa puerta. luego vendré.

luego... no sé. quién puede saber más alla del presente. y el presente se escurre a cada momento.

dejo escrito mi deseo que justo ahora  me parece ingenuo y tonto (y aún así lo quiero escribir): "que todos los seres sean felices, que todos los seres dejen de sufrir, que puedan prosperar, que puedan florecer, que estén en paz..."

y para recordármelo, apuntaré las tres características del mundo, que parecieran los lugares comunes de los lugares comunes. el chiste, secreto o cosa que tenemos que hacer es "comprenderlos" con las sensaciones, a través de la puerta de los sentidos. tal vez más adelante me anime a ahondar en esto. ahh, sí, las tres características son:

anicca:    todo es impermanente. todo lo que inicia, terminará. nada es eterno. así, si nos aferramos a algo, sufriremos, puesto que no es eterno. y si tenemos aversión a otro algo, tampoco tiene caso, porque terminará, nada, nadie, naadaaaa es permanente.

pieza ilustrativa:   http://www.youtube.com/watch?v=sFg-GLEGySI

dukkha:   aaaah, el sufrimiento. hay una gran variedad de sufrimientos para quienes habitamos esta tierra. sufrimiento físico, dolor, etc., sufrimiento por dejar de percibir sensaciones placenteras y el sufrimiento ocasionado por el continuo cambio, por anicca, es decir, eso de que la flama de la vela no es la misma cuando la enciendes que cuando está a punto de terminarse. que han surgido miles de flamas, una tras otra, todas diferentes. lo mismo del hombre que mete la cabeza en el río, y cuando la saca ya es otro hombre sacando su cabeza de otro río, porque todo cambió. y enfrentarnos a ese cambio constante, nos genera sufrimientos, muchos, grandes, terribles. eso es dukkha.

 pieza ilustrativa (como podemos ver, dukkha está muy ligado a anicca):

canción de las simples cosas, por Mercedes Sosa.
http://www.youtube.com/watch?v=fXvz4bkQRZI

ausencia, Héctor Lavoe.
http://www.youtube.com/watch?v=ZG_WPfOiHYY&feature=related

anatta:  jajaja, la ignara de yo no sabía que anatta (la palabra con la que firmo) era una de las tres características del mundo. resulta que significa: no alma.
siento que entiendo algo de anatta, pero me es muy difícil escribirlo. mejor les dejo el link:
http://www.acharia.org/downloads/las_tres_caracteristicas_revisado_2007.pdf

y pues ya los dejo seguir haciendo sus cosas. un beso a todos.








12 jul 2010

Quiero soldar.

quiero soldar / tener sueldo / soldar con alguien / soldar.

/ me gusta este poema /

12 

Se miran, se presienten, se desean, 
se acarician, se besan, se desnudan, 
se respiran, se acuestan, se olfatean, 
se penetran, se chupan, se demudan, 
se adormecen, despiertan, se iluminan, 
se codician, se palpan, se fascinan, 
se mastican, se gustan, se babean, 
se confunden, se acoplan, se disgregan, 
se aletargan, fallecen, se reintegran, 
se distienden, se enarcan, se menean, 
se retuercen, se estiran, se caldean, 
se estrangunlan, se aprietan, se estremecen, 
se tantean, se juntan, desfallecen, 
se repelen, se enervan, se apetecen, 
se acometen, se enlazan, se entrechocan, 
se agazapan, se apresan, se dislocan, 
se perforan, se incrustan, se acribillan, 
se remachan, se injertan, se atornillan, 
se desmayan, reviven, resplandecen, 
se contemplan, se inflaman, se enloquecen, 
se derriten, se sueldan, se calcinan, 
se desgarran, se muerden, se asesinan, 
resucitan, se buscan, se refriegan, 
se rehúyen, se evaden y se entregan. 





no, ya en serio, estoy aprendiendo a soldar y me siento rara conjugando o malconjugando ese verbo raro. lo descubrí con ese poemita de Girondo. "se sueldan". ja. me sonó tan raro.




el caso... si no aprendo a soldar, ojalá aprenda por lo menos a conjugar. jo.

1 jul 2010

Nota sobre Quiero ir al antro

Con un enfoque social, diferente y crítico. Chequen. Vídeo sobre los creadores de los sketches de comedia Quiero ir al antro-con dos millones de visitas en Youtube-, Acapulco Dreamers y del corto sobre el problema de migración Free Jolito.

17 jun 2010

creo que es una buena edad para tener veintiocho.

jaja, esa palabra: "veintiocho" se ve muy rara, veintiochoveintiochoveintiochoveintiocho28veintiochoveintiochoveintiocho28veintiochoveintiochoveintiocho28282828

 ya me pasó otra vez lo de las palabras que de pronto deciden volverse raras.

cuando era niña me pasó con la palabra "cámara", y luego con "mesa". nunca me ha pasado con mi nombre. raro.

en fin. creo que es que ya tengo sueño y no acabo mi tarea. chas.

16 jun 2010

distancia.
(Del lat. distantĭa).
1. f. Espacio o intervalo de lugar o de tiempo que media entre dos cosas o sucesos.
2. f. Diferencia, desemejanza notable entre unas cosas y otras.
3. f. Alejamiento, desvío, desafecto entre personas.
4. f. Geom. Longitud del segmento de recta comprendido entre dos puntos del espacio.
5. f. Geom. Longitud del segmento de recta comprendido entre un punto y el pie de la perpendicular trazada desde él a una recta o a un plano.



Necesito distancia. 
Lo siento. Perdón.

De todos modos viene a mí. Como esas manos de fuego que saben que mataron, como ese temblor de la tierra que abre gargantas enormes y anuncia las muertes. Como esa gente enardecida que disparará a quemarropa. Como una moneda preciada cayendo en una alcantarilla. Como sentir el agua helada en la espalda, de rodillas, atrapada en una cloaca. Como el sueño recurrente de ser extraterestre: "no ser de aquí, no pertenecer, ser diferente". Como haberse acostado debajo de la cama a esperar la muerte. Como haberse aburrido de esperar. Como la niña-adolescente-mujer que camina conmigo. Como yo, que escribo ahora, contenta de estar sola, con el departamento patas-arriba, con los audífonos chafitas porque no tengo bocinas, con una sonrisa lamiendo mi boca.

Perdón. 


Me llevo herencias limpias y felices. Pueden estar seguros. 

Ya volaron los reproches y el enojo. Ahora queda la distancia. Voy a estar en ella un rato... Un largo rato.


ahhhhhhhggggg. vinieron a "descomponer" la luz unos trabajadores y se quemó el no break y se cocinó el cable de las bocinas.

hay mucho silencio ahora.

me quedaré así, en silencio, callada.

30 may 2010

revista de la facultad de arquitectura, facdearq, fuckthearch, fuck, faqdearq



Amigos, ojalá puedan asistir a la presentación de esta revista, que hace ya como cinco años, poco más, iniciamos en Oaxaca.

Es una revista de alumnos y exalumnos que trata temas relacionados con arquitectura, es decir, casi todos (je).

Por cierto, ya andaré haciéndole promoción pa que la adquieran.

Saludos.

por fin, lo que usted esperaba... taller de exploración de imaginarios urbanos

18 may 2010

¡Miren! Encontré aforismos sobre el arte

 Fuente: La jornada
 
Aforismos sobre arte
 
Teresa del Conde
 
El pasado lunes 11 de mayo cinco personas discutimos sobre arte actual en un panel grabado en Televisión. En mi calidad de docente, he sido afecta a coleccionar algunas sentencias que funcionan como aforismos dignos de ser sujetos a revisión.
 
Las cotejé a efecto de utilizar algunas en el programa, cosa que no sucedió; los giros se fueron dando espontáneamente, tal y como corresponde a un panel de discusión. Me parece adecuado dar a conocer algunas de esas sentencias, cuyos autores pertenecen a varios tiempos y latitudes.

Ver algo como arte requiere de una condición que el ojo no puede describir: una atmósfera de teoría artística, conocimiento de la historia del arte, un mundo artístico (Arthur D. Danto, filósofo del arte, 1990).

Muy poco se gana aseverando que es arte sólo lo que juzgamos bueno. Hay muchísimo Bad Art también…Las llamadas creaciones no implican conceptos de valor. Un trabajo, bueno o malo, depende de muchas circunstancias ajenas a las intenciones del artista (Suzane K. Langer en Introduction to Symbolic Logic).

Si dentro de 500 años una obra logra llamar la atención, no sería ciertamente a causa de su tema. Éste, con el tiempo, habría perdido todo interés (José Clemente Orozco, en 1944).

Si a un artista no le importa la apariencia (aun en el informalismo), tampoco le ocurre entonces la necesidad de fabricar su trabajo (Lawrence Weiner, artista conceptual).

Por cada trabajo creativo que se concreta en algo físico, hay un sinnúmero de variaciones que no redundan en eso. (Sol Lewitt , minimalista)

Mirar y reflexionar sobre lo mirado, son momentos que no tienen por qué estar necesariamente unidos. La mirada entiende o rechaza una obra sin pasar por sus explicaciones (Francisco Castro Leñero, pintor y profesor universitario).

La forma de tratar una pintura enfrenta dos graves problemas: la ambigüedad y el desprestigio. El desprestigio se finca en su retinianismo: condición que es atacada por todas las nuevas formas de arte visual. Facultad que tiene la pintura de hacerse para el ojo. (Manuel Marín, artista y teórico).

El surrealismo es la última expresión del romanticismo (…) Hay una especie de línea subterránea que va del romanticismo al surrealismo, y que tiene explosiones a lo largo del siglo XX. Ahora de pronto surgen escritores o pintores o poetas que tienen que ver con la tradición surrealista. (Octavio Paz, en entrevista con Braulio Peralta).

El arte es una droga que genera adicción (Marcel Duchamp en 1964).

Por supuesto toda pintura es abstracta, cualquiera que sea la cosa que se pinte o el grado de ilusionismo del que se valga el autor. (David Hockney en 1976).

El temperamento artístico es una enfermedad que ataca a los amateurs (G.K. Chesterton en sus Herejías).

¡Qué vanidosa es la pintura¡. Acarrea admiración por medio de su parecido con cosas que en el original no admiramos (Blas Pascal. Pensamientos 1670).

Soy un entretainer que ha entendido su tiempo y explotado lo mejor que puede la imbecilidad, la vanidad y la ambición de sus contemporáneos. (Pablo Picasso en 1952 durante entrevista en Libro nero)

Ser bueno en los negocios es la forma de arte más fascinante (Andy Warhol, citado en The Observer, 1986).

Espero poder seguir pintando en los intervalos entre el juego (gambling) y la bebida, hasta que caiga muerto. Y espero caer muerto pintando (Francis Bacon en 1985).

Aviso de Denis Diderot a las mujeres pintoras: Tienen ustedes que sentirse extasiadas ante las obras de nuestros grandes artistas varones, tomar lecciones de ellos y tener hermoso busto y trasero (En los Salones, 1751).

Añoraba atrapar toda la belleza que me pasaba por delante y, a la larga, creo haber satisfecho tal anhelo. (Julia Margaret Cameron, finales del siglo XIX, recogida por Susan Sontag).

Quien no quiera copiar los diseños de Bernini, debe abstenerse de verlos (el papa Inocencio X, citado por Baldinucci en 1682).

Un artista notable debe cobrar caro su arte. Ningún dinero es excesivo para obtener lo que el artista hace. ( Alberto Durero en su guión para un tratado de pintura en 1510).

El arte es una búsqueda sin un destino fijo (Juan García Ponce en 1992).

17 may 2010

tiempo

tengo miedo de escribir en este blog, como si pudiera equivocarme. siento la vida moverse debajo de mi piel, acomodarse y sólo alcanzo a recordar algún sueño, alguna vaga idea de lo que me perturba.


la garra en la garganta se manifiesta a veces con más fuerza. pienso en mis sueños y me pregunto qué significan, ¿qué significo yo?


definitivamente es más fácil enojarme con los demás que encontrar el valor de verme a los ojos, sin enojos, sin culpas.


ahora que escribo esto, no sé por qué, viene un olor a cedro. recuerdo a mi abuelo y sus gubias, la herida en las manos, las veces que se cortaba y se iba, goteando sangre a la cocina. el jabón: “es importante que no se infecte”, el limón y la sal después. también me curaba así.


otras veces, cuando  nos machucábamos los dedos, había que  meterlos en agua muy caliente con sal: “lo más que aguantes” y mi abuela me sostenía los dedos dentro. recuerdo eso con más dolor que los machucones. supongo que de no haberme curado así, recordaría con dolor los dedos aplastados. de todos modos algo falta. algo faltó.


sigo mis pasos. sé que algo sigue, algo viene. cómo la vez que después de peinarme, vi mis propias canas en el cepillo. como una muerta que mira en retrospectiva su vida, supe que llegué a envejecer, que todo mi pelo se puso blanco, plateado como el de abuelita, que logré cosas, al menos, sobrevivir.


lo que no pude recordar es cómo lo había logrado. ¿conseguí lo que quería? ¿tuve un tórculo e hice grabados? ¿tuve hijos? ¿fui feliz? ¿viajé? todo eso está aún en el aire. ya no tengo ganas de desearlo y ya no quiero temer que llegue.


tal vez es tiempo ahora. siento las manos palpando mi rostro, como descubriendo por primera vez, caminando con sorpresa por las cuencas de los ojos, los pómulos, los labios…


diciendo en voz baja, en susurros: “esta eres tú, anatta”.

27 abr 2010

tarjeta de cumpleaños para mamá

 


mamá. hoy que es tu cumpleaños, siento que también cumplo algo.


como el recuerdo cíclico del portal que me trajo, como el cumpleaños de la que me hizo los cumpleaños.

ya te he dicho mis recuerdos. ya conoces las grietas donde los fantasmas me acosan: las fauces que respiran  los sigilos de mis miedos. de alguna manera ves, te ves, sabes lo que de la vida intuyo.

yo, desde acá, imagino que estoy donde tú estabas cuando tenías más o menos mis años. que camino los puentes, que cruzo las calles, que veo, que algo que te encontró me conoce y me encuentra.

también sabes los seres que horadan nuestro camino. somos una familia de viajeros, andamos dispersos, buscamos visiones. nos enseñaste a eso.

nos extendemos por el territorio como el brazo de un gigante que duerme plácidos sueños de árboles de dulce de membrillo, de dientes de león que se alejan flotando como paracaídas vegetales con el aliento de un niño (una niña), de hojas de otoño cubriendo el paisaje, de fresas y frambuesas, del río sena, de la torre llena de desencuentros y reuniones. de encuentros. de hallazgos.

del mar que le moja los pies a edi. de los caminos de una joven mujer a su clase de corte. de nosotros reuniéndonos. de alguien pensando a su familia, recorriendo el bucle que lo llevará de regreso a casa. alejarse es estar cerca entonces.

abril es abrir, ya lo había dicho. parece que las cosas nuevas se adueñan de nuestras vidas. vienen en parvadas a acompañar nuestra constelación, a danzarse.

hoy mi vida quiere celebrar, festejar tu vida.  
hoy estoy en casa, contigo. hoy celebramos.
Feliz cumpleaños ma.

19 abr 2010

flor de metal para mi abue

abril es abrir. este mes es hermoso. quiero acordarme de abril.

en abril cumple años mi abuela. por si ella llegara a leer esto,  escribiré: en abril cumple años mi abuelita.

la fecha exacta es un misterio. siempre se lo festejaron el 18, su  medalla dice “19” y su acta de nacimiento dice “20”. entonces se convierte en un conveniente puente de celebración. la variable es el domingo más cercano.

las últimas veces, abuelita juró cumplir ochenta años, cada año: “-hasta los ochenta llego”, dijo.  yo reí.

abuelita, te dejo tu canción favorita, la que siempre siempre pides que te canten.

abuelita, te quiero.

16 abr 2010

shanti


me preguntaba cómo representar la paz. y que no fuera la típica palomita esa.
 
 y me gustó mucho esta imagen. yo le pondría: "hombre meditando en la sala de su casa".

shanti.

algún día meditaré así.

luz, suerte, ecuanimidad y todo para ti,  quiero todo, quiero el cielo para ti.

aunque estés lejos, porque estás lejos, porque estás contigo. y yo  conmigo.

y porque te quiero.

8 abr 2010

cuando digo...

                                                                                            moreno, te quiero...


hoy tengo esperanza
vierto toda la esperanza
hoy quiero recordar qué hice bien
cuántas cosas hice bien
en otras vidas
para tenerte en esta.
ya casi partes
ya quiero que te vayas
-que regreses-
te acuestes sobre mí
y camines a ese lugar
al que brincas de un suspiro
cuando digo: te quiero.

7 abr 2010




Aimee dice:        te acuerdas de la pelicula el lado oscuro del corazón
aNaTTa dice:     sí
Aimee dice:        bueno
                         eres
                         la chica
                         que tira al bújero
                         al chico
aNaTTa dice:     JAJAJAJAJJAAJJAJAAJA
                         no maaaaa
                         nunca me imaginé que alguien me pudiera ver así
                         pensé que dirías la muerte enamorada y patética
Aimee dice:        nop el chico todo clavado
                         y tu calmadamente jalando de la palanca para tirarlo a la basura
aNaTTa dice:     ahhhhh JAJAJAJAJAJ
                         me gustó hasta lo pondré en mi blog
                         junto a una foto tuya
                         o sea, de didi
                         JAJAJA
Aimee dice:        dondé puse el emoticono con cara de lise...................
aNaTTa dice:      JJAJAJ
                          JAJAJAJAJAJAJAJ
                          jajajaja, asunto aparte de que el personaje es toda una puta, eh
                          una puta linda
Aimee dice:        no le digas tan feeeeeo
                         era una puta con webos
                         sabrosa, con webos de mantis religiosa
aNaTTa dice:      jajajajaj
                         puta no se me hace fea palabra
Aimee dice:        la fea palabra es linda
                         ñañaras

5 abr 2010

De Lesbos...

¿Qué de raro tienen las lesbianas?
Siempre he pensado en lo complicado de las preferencias homosexuales, pero el caso de la femenina, se topa con más problemas todavía, por lo que esta pregunta, sincera, de mujer tratando de conocer un poco más de otras mujeres, me llevó a encontrar lo que me permitiré compartir con ustedes.

Según diversos estudios, las mujeres lesbianas frecuentemente llevan muchos años de ocultar sus deseos y sentimientos, con consecuencias previsibles para su forma de relacionarse, de comunicar, con desconfianza y dificultad para expresar su mundo interno; muchas lesbianas no viven relaciones homosexuales hasta después de sus 20 años, por lo que no tienen los beneficios de una "adolescencia normal" con el aprendizaje que esto implica en cuanto a noviazgo, relaciones de pareja, además, algo que no debería pero me resultó sorprendente es que la mayoría de las lesbianas no adquiere una identidad lesbiana positiva hasta cerca de los 30años,hablamos de alrededor de 10años después de haber tenido su primera experiencia sexual con otra mujer y 15 años después de haber experimentado deseos homosexuales por primera vez, por lo tanto, el proceso de construcción de la identidad homosexual y especialmente lesbiana, es largo y complejo y no tiene paralelo en la mujer heterosexual. Debido a los tabúes y la rigidez de nuestra sociedad, la mayoría de las lesbianas no tiene los sistemas de apoyo, familiar, comunidad, iglesia, etc., que tienen los heterosexuales, inclusive, los homosexuales varones, por lo que cuando tienen problemas, se sienten especialmente solas y vulnerables. Las parejas lesbianas tienen muy pocos modelos que emular, cada vez que tratan de crear o mantener una relación de pareja tienen que partir practicamente de cero, por lo que suelen tener expectativas altamente fantasiosas e idealizadas de cómo es y debe ser una relación entre mujeres. Por la escasez de lesbianas en la sociedad, es frecuente que formen pareja con la primera mujer que les brinde la posibilidad de una relación, aunque tengan poco en común, esta es una posible razón por las relaciones cortas frecuentes entre lesbianas, por su socialización como mujeres, tienen dificultades para expresar ciertos sentimientos como enojo, o el deseo. Además de todo lo mencionado, entre la pareja lesbiana, tienen tendencia a la fusión (pasan la mayor parte del tiempo juntas, tienen pasatiempos, actividades laborales, amigos en común, comparten todo, cada vez se parecen más entre ellas). El punto fuerte de la relación lesbiana es la intimidad, su punto débil es la separación, por lo que situaciones extremas de fusión, son altamente regresivas y volátiles, no permiten un desarrollo personal ni una estabilidad en la pareja.
Todo lo anterior, me hace reflexionar acerca de lo poco que sabemos de las personas y de la pobre empatía que se establece en la sociedad, entre nosotros...
eres cosa seria, demasiado seria, como para incendiarme, perderme en el laberinto de tus ojos, extraviarme en abisales llantos y gemidos.

tus árboles son gigantescos. selvas rojas, espesas, como tu mirada. atravesarla es morir, dejar uno parte en las huellas, dejar la piel, ser la piel, encontrar el oscuro corazón del bosque, dejar su aire espeso recorrerme, penetrar. mis poros lo lamen, aman recorrerte, aunque sea en un recuerdo de cosas ficticias, de probabilidades, labios posibles, alas mordientes, luces penetradas, dedos, manos, presión.

tus mares son oscuros y profundos, pero en sus costas subterráneas fluyen ríos de luz. tus pensamientos se deslizan, víboras felices lamen con sus cuerpos la arena, extiende sus órganos en la alegría del filtrar, portan en la superficie una idea, una sonrisa, las dendritas se aman en sus puntas, mientras tanto sonríes y te dejas ir en un recuerdo suave. tus estrellas flotan radiantes. crees que no, crees que eres infeliz, pero ellas ríen la noche y el día.

moreno

naciste en la playa al lado de rocas
grandes rocas negras, mojadas de sol
asediadas por violentas espumas
blanca efervescencia lame los peñascos
espuma, salado aire, golpe de mar:
y tú, naciendo, frente al rojo ocaso
sal azul, cielo salado, húmeda sal
-por eso te gusta el sol de la tarde-
la arena mojada, húmeda, con mis huellas
y tú naciendo, con la espuma en los pies,
feliz, triunfante.

[sí, me quiero quedar a ver cómo es vivir, contigo. tienes razón: "así que esto es vivr". te quiero]

[te quiero]

Viajas a través de las horas
a través de los tiempos de los hombres
tú que nutriste con tu seno
la rebeldía y el coraje
alimentaste con tu sangre
las futuras pléyades
renunciaste al leúcade por nosotros
que soñamos desnucarnos algún día
[te quiero]

30 mar 2010

DEL PUNCTUM

Pero, ¿qué es lo que cada quién ve en una imagen? ¿Cuál es ese punto buscado por los fotógrafos y artistas? ¿Es el que quisieran que todo el público captara para llegara a la misma “conclusión visual”? ¿Qué nos llama la atención cuando tomamos una foto?

Barthes también nos da pistas al respecto. Dice que el “operator” es el fotógrafo, y el “spectator” quien ve la imagen, quien la consume, el sujeto que ve. A su vez, el “studium” y el “punctum” son lo que se puede apreciar en la imagen, en la fotografía. El studium es el registro, la impronta en su generalidad de experiencia, que tiene que ver con el gusto y con la cultura. El punctum en cambio, es una punzada que sale de la fotografía, una flecha que impacta a quien la mira:

[…] pues punctum es también: pinchazo, agujerito, pequeña mancha, pequeño corte, y también casualidad. El punctum de una foto es ese azar que en ella me despunta (pero que también me lastima, me punza) […] (Barthes, 1980:65).

Al tomar una fotografía, cada quién distinguirá entre su studium, al punctum, a lo que de la realidad, el afuera, le hiere, tanto como para disparar sobre eso:

Al trascender el studium, como el Haikú, la fotografía vuela hacia propuestas libres de carga Histórica, de Pasado y de Cultura […] Lo que puedo nombrar, no puede realmente punzarme… […] (Barthes, 1980:65).

El punctum es algo que, dentro de la imagen, hiere. Un ejemplo clásico es el del mismo Barthes. Su madre tenía que salir a trabajar y lo dejaba sólo mucho tiempo. Él esperaba, ómnibus tras ómnibus, y uno tras otro pasaba sin devolverla de regreso. Barthes se deprime a la muerte de su madre. Claro que al encontrar su fotografía siente una emoción intensa, encuentra ese punctum, ese pinchazo que lo hiere con todo su agudo peso.

El punctum es como un tacón en la espalda. Todo el peso, el back ground de la emoción en un solo punto. Un golpe seco, una astilla en el ojo. Es lo que vemos en una fotografía que nos puede desgarrar. Encuentra una puerta por donde invadir el torrente emocional y remitirnos a otra dimensión, el punctum es el vector, la flecha que nos desgarra el recuerdo de algo antiguo en una fotografía; al vistazo, casi al vuelo. Atrapa nuestros ojos para apoderarse de ellos y devolvernos, en una bofetada, doliente o gozosa, nuestra alma: un registro en el cuerpo de la memoria.



Barthes, R. (1980). La cámara lúcida, nota sobre la fotografía. España: Editorial Paidós

29 mar 2010

LOS HERALDOS NEGROS

Hay golpes en la vida, tan fuertes ... ¡Yo no sé!
Golpes como del odio de Dios; como si ante ellos,
la resaca de todo lo sufrido
se empozara en el alma... ¡Yo no sé!

Son pocos; pero son... Abren zanjas obscuras
en el rostro más fiero y en el lomo más fuerte.
Serán tal vez los potros de bárbaros atilas;
o los heraldos negros que nos manda la Muerte.

Son las caídas hondas de los Cristos del alma,
de alguna fe adorable que el Destino blasfema.
Esos golpes sangrientos son las crepitaciones
de algún pan que en la puerta del horno se nos quema.

Y el hombre... Pobre... ¡Pobre! Vuelve los ojos, como
cuando por sobre el hombro nos llama una palmada;
vuelve los ojos locos, y todo lo vivido
se empoza, como charco de culpa, en la mirada.
Hay golpes en la vida, tan fuertes... ¡Yo no sé! 
César Vallejo

28 mar 2010

El recuerdo más antiguo de un día feliz


1983

Yo digo que fue en este año. Mi madre me abrazaba, ella era enorme, yo estaba acurrucada en sus brazos. Estábamos en la silla que fue de los abuelos, tapizada, hecha a mano, suave tela de color miel. Creo que fue la última vez que mi madre me abrazó así, que me sentí pequeña y cuidada. Me sentía como si fuera una parte de ella y como tal, me calentaran su presencia y su abrazo, me latiera su corazón, me protegieran mis brazos que eras suyos, en una noble calma donde bastara respirar para que todo estuviera bien, contenidas en esa seguridad donde todo era dulce, como el sueño de un Dios feliz.